Kuinka usein sinun on noudatettava yksinkertaistettua lähestymistapaa valittaessa tyyliä kuvioiduista kankaista. Hiljaisesti kopioidut mekot, erikokoisilla, rytmisellä vuorottelulla, mielialakuvalla. Mutta jos kaivaudut, ymmärrät piirroksen luonteen, kuinka laajempi mahdollisten ratkaisujen laajuus laajenee ja mekot muuttuvat ilmaisullisemmiksi, koska hahmon logiikka huomioidaan ja vahvistetaan tyylillä. Seuraavan tehtävän vastaanottanut muotisuunnittelija tutkii pitkään sen rakennusominaisuuksia, tottuu aiheeseensa ja ihmettelee, mitkä elementit kertovat itse tyylistä. Päättää, missä siluetissa hänen kauneutensa ilmenee parhaiten, minkä mallin malli hänelle sopii.
![Image Image](https://images.decormyyhome.com/img/domashnee-hozyajstvo/21/kak-vibrat-uzor-dlya-platya.jpg)
Tätä opettaa muinainen puku, jossa piirustus toimi aina kuvan puolesta, ja se oli sopusoinnussa sekä siluetin että pukeutumisen määrän kanssa. Katsomme pukukirjan läpi. Mennään läpi historian sivuja. Goottilainen: kaikki puku- ja ulkomuodot ovat venytettyjä ja erittäin kapeita, siluetin linjat ovat yksinkertaisia ja jäykkiä. Ja kuva - sileällä taustalla, harvinaisimmin sironneet rombien, kolmioiden, kuivien ja geometrisesti oikein kuvattujen kasvien yksinkertaiset kuviot, kuin neulan naarmuuntuneet tai johdosta muodostetut, ovat hajanaisia. On mahdotonta kuvitella täysiveristä elävää kukka-ajoa. Kaikki on tiukkaa, tiivistä ja ikään kuin häivytetty - sopusoinnussa askeettisen askeettisuuden ideaalien kanssa. Renessanssin aikana siluetista tulee voimakas - raskas kangas, raskaat laskoset ja valtava kudottu kullalla - vain yksi riittävä varteen - seitsemän terälehti ruusut. Kuvion koko, ääriviivojen pyöreys, pullistuma - kaikki toistavat fyysisen loiston ihanteen. Toinen kuva on rokoko. Naisnukke on muodissa, hellä ja kevyt, ja siksi piirros herkkäimmista väreistä: mestarillisesti toteutetut akvarellikukkaiset kukat, kapeiden kaistaleiden rivit, jotka on leikattu kukka-seppeleillä. Väri, herkkä piirustus - kaikki on pieni, tyylikäs, leikkisä.
XX luvun alku, jugendtyyli. Ihanne on kuva henkisyydestä: valtavat silmät, rehevä kampaus nostettu ylös, mekko, joka virtaa alas vaaleista kankaista. Kuvio on vaatimaton, lempeä, ei häiritse ulkoasun pääasiaa - kasvojen, silmien hengellisyyttä. Nämä ovat pieniä herneitä, pieniä, unikonsiemeniä, täpliä, pisteitä, ohuimpia oksia.
20s - “teollisuus” -kuva, jossa johtava siluetti on suorakulmainen paita-mekko. Ja piirustus on yksi geometria: rommit, suorakulmiot, herneet. Viimeistely - suora reuna, geometriset insertit. 30-luvulla tämä kuva korvattiin päinvastoin - naisellinen, pitkillä mekkoja, melkein nilkkoihin saakka, virtaavalla siluetilla ja muovikankaalla. Ja sitten kuva muuttuu. Pehmeissä väreissä monimutkainen pieni kukka -kuvio on joustava ja lyyrinen, kuten itse mekko.
Mini-muoti, 60-luku. Tällä hetkellä upeimmassa mekossa on kuvio niin suuri, että yksi motiivi riitti koko mekkoon. On selvää, että mekko itsessään on vain pieni liivi löysässä, leivitetyssä siluetissa, ja pieni muotoon suljettu suuri kuvio pyrkii menemään sen ulkopuolelle ja vähentää sitä visuaalisesti vielä enemmän.
Joten on todennäköisesti aivan selvää, kuinka piirtokieli on kaunopuheinen ja ilmeikäs. Kuinka käyttää sitä nykyaikaisesti? Nykyään, kun pääsana on tyyli, on tärkeää, että kuvan tyyli vahvistaa pukeutumisen tyyliä. Ja tässä on hyödyllistä tietää, että kaikki kuviot on jaettu kahteen tyyppiin. Yksi niistä on staattinen. Täällä olevat motiivit ovat symmetrisiä, ja ne on järjestetty tiukkaan suorakulmaiseen tai ruututauluun. Useimmiten nämä ovat kuvioita, kuviot ovat geometrisia. Ne vaativat samaa tiuhaa tyylin rakentamisessa. Esimerkiksi "ruudukosta" ryppyjä, siipiä, soihdittuja hameita, pyöristettyjä saumoja ei ole sopivia. Kaikkien osien reunat tulee asettaa suorassa linjassa kuvion suuntaviivan kanssa, siksi geometrisesti tarkka siluetti on toivottava, hame on vain suora tai laskostettu, kaulukset ja taskut - suorakaiteen muotoisia. Tällaiset kankaat ovat useimmiten kaksisävyisiä, ja tässä on erityisen hyvä viimeistely kuvion sävyssä korostaen muotoilua: ompeleminen, reunus, leikkaus, hihnat, nauhat portilla.
Ja toinen kuviotyyppi on dynaaminen, elinvoimainen, jossa kuviot ovat vapaasti hajallaan kankaan poikki. Päinvastoin, se ei ole ”helposti”, jos se on suljettu geometrisissä, tiukkoissa leikkausmuodoissa. Tarpeettomat saumat estävät häntä. Varsinkin selässä, jota pidetään yleensä vain avioliitto. Siluettiviivat ovat sopusoinnussa kuvion tyylin kanssa. Mitä suurempi, elävämpi kuva, sitä rentouttavamman sen pitäisi olla pukeutumassa. Mistä hän aikoo saada tämän - takkihameessa, runsaasti kootussa hihassa, sylissä lapilla - päättää tyyli.
Jos kuvio on suuri, viritä heti tosiasia, että tässä tapauksessa sinua ei koristella tyylillä, vaan kirkkaalla, tehokkaalla kangaskappaleella. Osta tällainen kangas marginaalilla.
Kuinka olla varovainen, jos jotain on ulkonäöltään korjattava, tasoitettava, tasottava! Nuori lihava nainen tarkkailee kudosta pallomaisissa silmukoissa. "Minne olet menossa", ystävä sanoo. "Sinussa on tarpeeksi ja niin edelleen."
He panivat kankaan häneen. Kasvot alkoivat todella näyttää pyöreämmiltä, kuva on tiheämpi. He yrittivät toista - vesivärien pehmeissä roiskeissa, mutta siinä kuvio näytti muodottomalta ja epämääräiseltä, kuten itse kangas. Mutta täältä he vihdoin löysivät: haarojen vaaleat muodot pystysuunnassa. Ja tapahtui ihmeellinen lopettaminen - koko "pyöreys" katosi, naisesta tuli kunnollinen ja hoikka.
Tietysti huomautit, että pukuhistoriassa suuri kuvio toistettiin kahdesti: kun hahmolle oli tarpeen antaa monumentaliteetti, vielä suurempi volyymi minimuodin aikoina.
Vähärasvaisen naisen, jolla on terävät piirteet, on parempi luopua kaikesta, mikä on kovaa ja piirrettyä piirustuksessa. Tietysti ei tule luopua kokonaan hänen ulkomuodonsa hallitsevasta ominaisuudesta, muuten kuvan tyyli menetetään. Mutta olkoon se ei vain kapea nauha, vaan kaista, joka vuorotellen kukkakoristeilla, joka pehmentää sitä. Herneet - pienemmät, pyöristetyt kupit, terävät lehdet jne.